【当代名家】——纪 松

情犹眷眷

——读纪松先生的书法近作

□叶鹏飞

书法创作是感情、智慧与性灵、心志的展示，书家只有在奋力耕耘、自强不息、不断攀登时，才能创造出有高格、有价值的作品。中秋时，读了一批纪松先生的书法近作，就有这样的感受，犹如爽心的清风，让我心旷神怡、沉思良久。

  读了纪松先生的书法，首先让我感受到他的作品耐赏，能让人细品，在技法上有着深厚的功力和明显的高度。

  对于书家来说，厚积薄发是书法创作的基本规律。对于书法创作尤其是草书创作来说，书家掌握的技法越全面、越纯熟，创作自由度也就越大，作品就越生动耐看。当代有些书家之所以退步，即是成名后迷失了方向，将个人习气当风格，不及时临帖校正，迷途难返。而纪松先生的书法不断精进，正是他勤于临帖、勤于取舍、勤于思考、勤于创作之所得，这正是他书法能让人久视的缘由。

  读了纪松先生的书法，让我感受到他走着最适合自己的书法途径，在取法上知难而进，有着明显的高度。

  从纪松先生的书法来看，他是以二王为起点、以黄庭坚为主要途径，再旁采广撷来实现自己所追求的目标的，走出了适合自己的书法之路。从其草书作品上看，结体变化丰富，却始终严守法则，无任笔为体的痕迹。再则，孙过庭以真书和草书来论形质与情理，即楷书的基本要求是点画，而难在使转得宜的风格创造上；草书讲究使转，即确立形质、点画更显出书家的情性即风格的发挥。所以，纪松先生的草书使转随心，点画的变化极大，个性分明，这正是他深悟于右任先生“标准草书”涵义的结果。

  我一向认为，不会写楷书者，不论其多著名、地位多高，肯定是基础欠佳者，或半路出家者。这次纪松先生的近作中，有五幅便是楷书，与他以前楷书相比较，有着很大的不同，看到他坚守着真草双修，油然敬佩。

  读纪松先生的书法，更感受到他在创作上有着明显的高度，也是他心志的流露。

  黄庭坚在论书中说：“心能转腕，手能转笔，书字便如人异。”以心转笔是创作作品的要素。分析纪松先生的草书，觉得其点画运笔极其自如，以中锋使转，充满韧性，将柔性的方圆之笔画，随心化入刚健的结体之中，大珠小珠落玉盘，点画狼藉而不粗野。作品中有枯笔的云烟缥缈，有湿笔的烟雨弥漫，景象万千。他的近作中，还有大字草书作品，这是最难创作的作品，也是徐利明先生所要求之作。作品笔墨厚重，气势博大。尤其是他根据所书文字内容进行意象表达，讲究空间构成，让形式与内容达到契合，“情动形言”在此充分凸显，这是他创作实力的又一展示。

  纪松的作品中，有一股不可遏制的推动力，爽达、苍劲的笔致是他内心积累储存的喷发，故有“神采照人”的艺术效果。他的书法还让人感受到他是一位有着深刻思考的书家，是他为提升当代草书创作身体力行的体现。纪松先生自进入中国标准草书学社工作后，始终牢记“学而不思则罔，思而不学则殆”的古训，总是抓紧点滴时间学习、研究和创作，在忙碌中有心得、在喧嚣中有静悟，将工作和艺术创作都扎扎实实地进行。

  现在，纪松先生在社长徐利明先生的要求下，更感觉到继承发扬于右任标准草书的责任重大，更加沉思不倦地耕耘。居高声自远，让草书创作和研究不断有新的景象和成果，为两岸文化交流、为祖国统一大业，他用手中的笔表达着心志。可以说，纪松先生对草书的发展情犹眷眷，对草书的创作情犹眷眷，而我读他的书法作品后亦是情犹眷眷！   （文有删节）